<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<!DOCTYPE root>
<article xmlns:mml="http://www.w3.org/1998/Math/MathML" xmlns:xlink="http://www.w3.org/1999/xlink" xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" xmlns:ali="http://www.niso.org/schemas/ali/1.0/" article-type="oration" dtd-version="1.2" xml:lang="en"><front><journal-meta><journal-id journal-id-type="publisher-id">XLX Samara Regional Student Scientific Conference</journal-id><journal-title-group><journal-title xml:lang="en">XLX Samara Regional Student Scientific Conference</journal-title><trans-title-group xml:lang="ru"><trans-title>L Самарская областная студенческая научная конференция</trans-title></trans-title-group></journal-title-group><publisher><publisher-name xml:lang="en">Eco-Vector</publisher-name></publisher></journal-meta><article-meta><article-id pub-id-type="publisher-id">632872</article-id><article-categories><subj-group subj-group-type="toc-heading"><subject>ЧАСТЬ II. Теория и история культуры</subject></subj-group><subj-group subj-group-type="article-type"><subject>Conference Report, Theses of Report</subject></subj-group></article-categories><title-group><article-title xml:lang="ru">Популярная музыка как феномен культуры и объект музейной экспозиции</article-title></title-group><contrib-group><contrib contrib-type="author"><name><surname>Захарова</surname><given-names>Наталья Васильевна</given-names></name><address><country country="RU">Russian Federation</country></address><bio><p>студентка</p></bio><email>zakharova.natalya2013@gmail.com</email><xref ref-type="aff" rid="aff1"/></contrib></contrib-group><aff id="aff1"><institution>Самарский государственный институт культуры</institution></aff><pub-date date-type="pub" iso-8601-date="2024-11-18" publication-format="electronic"><day>18</day><month>11</month><year>2024</year></pub-date><volume>2</volume><issue-title xml:lang="ru"/><fpage>264</fpage><lpage>265</lpage><history><date date-type="received" iso-8601-date="2024-05-26"><day>26</day><month>05</month><year>2024</year></date><date date-type="accepted" iso-8601-date="2024-06-27"><day>27</day><month>06</month><year>2024</year></date></history><permissions><copyright-statement xml:lang="ru">Copyright ©; 2024, Захарова Н.В.</copyright-statement><copyright-year>2024</copyright-year><copyright-holder xml:lang="ru">Захарова Н.В.</copyright-holder><ali:free_to_read xmlns:ali="http://www.niso.org/schemas/ali/1.0/"/><license><ali:license_ref xmlns:ali="http://www.niso.org/schemas/ali/1.0/">https://creativecommons.org/licenses/by/4.0</ali:license_ref></license></permissions><self-uri xlink:href="https://archivog.com/osnk-sr2024/article/view/632872">https://archivog.com/osnk-sr2024/article/view/632872</self-uri><abstract xml:lang="ru"><p><bold>Обоснование.</bold> В последние десятилетия все более востребованными у посетителей становятся музеи, посвященные музыкальным инструментам, музыкальной личности или музыкальной культуре в целом. Об этом свидетельствует тот факт, что количество музеев данного профиля постоянно растет. Более того, наиболее интересными для зрителя становятся музеи популярной музыки, число которых в мире регулярно увеличивается. Однако до сих пор в современной науке недостаточно публикаций, посвященных проблеме музеефикации популярной музыки. Данное обстоятельство делает настоящее исследование актуальным и значимым.</p> <p><bold>Цель</bold> — изучение популярной музыки как феномена культуры, а также выявление ее специфики как объекта музейной экспозиции.</p> <p><bold>Методы. </bold>Анализ и синтез, которые применялись в ходе теоретического научной литературы, структурно-функциональный, типологический.</p> <p><bold>Результаты.</bold> Популярная музыка — уникальный феномен культуры, связанный в первую очередь с развитием технических и звукозаписывающих средств. Она обладает рядом характеристик и отличительных черт. Современная популярная музыка отличается своим разнообразием жанров и стилей [1, с. 214]. Кроме того, популярная музыка активно использует новые технологии и инновации. Благодаря компьютерной обработке звукозаписи и программам для создания музыки, артисты могут создавать уникальные музыкальные композиции.</p> <p>Популярная музыка существует по определенным канонам [2, с. 181]. Ее можно интерпретировать как некий инструмент, который отвечает за настроение, коммуникацию людей, создание атмосферы и является способом передачи определенной информации. Она не знает преград и языковых барьеров. В контексте настоящего исследования сразу же возникает вопрос: насколько популярная музыка может стать объектом музейного экспонирования? Как показывает опыт музейного дела — такое вполне возможно. Существует немало музеев популярной музыки в самых разных уголках нашей планеты (Музей Битлз в Ливерпуле, Музей джаза в Стокгольме и др.). Все они имеют свою уникальную специфику и наполнены особой атмосферой. Однако музей «это не просто место, где хранятся и выставляются напоказ различные вещи и предметы. Музей — это место анализа, осмысления недавнего прошлого, включения этого прошлого в современный контекст» [3, с. 334]. Данные обстоятельства необходимо учитывать при организации музея популярной музыки, а также при разработке и формировании его коллекций.</p> <p>В статье «Constructing histories through material culture: popular music, museums and collecting» исследователь музыки М. Леонард предлагает «6 типов музейных предметов, которые могут представить популярную музыку:</p> <list list-type="order"> <list-item><p>Музейные артефакты, связанные с личностью конкретного музыканта или группы.</p></list-item> <list-item><p>Музыкальные инструменты.</p></list-item> <list-item><p>Вещи и иные реликвии, которые первоначально были доступны ограниченному кругу лиц, например, релизы, материалы для журналистов или ведущих концертных программ.</p></list-item> <list-item><p>Материалы, произведенные не музыкантами, но связанные с музыкантами или музыкальной группой в целом: тексты песен, списки для концертов, демозаписи и т.д.</p></list-item> <list-item><p>Афиши концертов, рекламные плакаты, билеты. Одежда, обувь музыкантов, предметы быта, которыми они пользовались.</p></list-item> <list-item><p>Сувенирная продукция или специально созданные для продажи вещи: записи, постеры и другие» [4, р. 151].</p></list-item> </list> <p>Хорошо, если у посетителей музея будет возможность не просто созерцать данные экспонаты, а включаться с ними в диалог и взаимодействие. Например, можно дополнить рассказ или экскурсионный маршрут по выставке различными активностями, предложив посетителям сыграть в игру на знание исполнителей популярной музыки, фактов их биографии или их лучших произведений. В любом случае в музее музыки необходимо создать благоприятную комфортную обстановку, располагающую не только к пассивному созерцанию выставленных объектов, но и подталкивающую посетителей к ненавязчивому соучастию в музейном событии.</p> <p>Музей популярной музыки невозможно представить без музыкального сопровождения. Существует три способа включения музыки в музейное пространство: наушники, наличие специально оборудованных комнат, динамики. С их помощью можно заполнить музыкой все пространство музея. Подобные практики позволят посетителям быть не просто пассивными созерцателями выставки, а стать полноправными участниками музыкального проекта и наиболее полно погрузиться в атмосферу популярной музыки в рамках конкретного музея. Создание такого музея невозможно без профессиональной команды. Сюда могут войти как музеологи, так и социологи, культурологи и историки, т.е. все те, кто разбирается в культурных смыслах различных музыкальных направлений. Только в этом случае музей сможет превратиться в связующее звено «посетитель — предметы», которое способно наладить взаимодействие с заинтересованной аудиторией.</p> <p><bold>Выводы.</bold> Музеи популярной музыки — весьма необычное явление современной культуры. Они позволяют не просто познакомиться с артефактами прошлого, а погрузиться в мир музыкального творчества и культуры определенной личности или целой эпохи.</p></abstract><kwd-group xml:lang="ru"><kwd>музей популярной музыки</kwd><kwd>артефакты культуры</kwd><kwd>экспозиционно-выставочное пространство</kwd><kwd>коммуникация</kwd></kwd-group><funding-group/></article-meta></front><body></body><back><ref-list><ref id="B1"><label>1.</label><mixed-citation>Костина А.В. Популярная культура // Знание. Понимание. Умение. 2005. № 3. С. 214–215. EDN: JHKLED</mixed-citation></ref><ref id="B2"><label>2.</label><mixed-citation>Семенченко Е.В. Поп-музыка как социально-психологическое явление: теоретический аспект // Исторические, философские, политические и юридические науки, культурология и искусствоведение. Вопросы теории и практики. 2015. № 12–1(62). С. 181–183. EDN: UXLHXP</mixed-citation></ref><ref id="B3"><label>3.</label><mixed-citation>Чиркова Н.В. Эстетизация повседневности как тенденция современного общества. В кн.: Наука. Культура. Искусство: актуальные проблемы теории и практики. Сборник материалов Всероссийской (с международным участием) научно-практической конференции: в 4 т. Белгород: Т. 1. / под ред. Ю.В. Бовкуновой, И.В. Шведовой, О.Г. Ерёминой. Белгород: Белгородский государственный институт искусств и культуры, 2021. С. 332–336. EDN: QGIILF</mixed-citation></ref><ref id="B4"><label>4.</label><mixed-citation>Leonard M. Constructing histories through material culture: popular music, museums and collecting // Popular music history. 2007. Vol. 2, N 2. Р. 147–167. doi: 10.1558/pomh.v2i2.147</mixed-citation></ref></ref-list></back></article>
